金秋十月，雾漫山城。10月20日至10月24日，重庆移通学院戏剧影视学院戏剧影视美术设计专业2024级1-3班赴重庆市綦江区东溪古镇，开展了为期五天的“古韵东溪·笔绘巴渝”在地文化主题艺术采风实践活动。本次活动是戏剧影视学院深入贯彻落实“教育教学三提三创”工作要求、全面推进“创新课堂模式工程”建设的重要实践举措，旨在通过沉浸式、场景化的教学模式，深化学生对巴蜀文化的理解，提升专业实践能力。

一、创新课堂模式：打造移动课堂，活化教学现场

本次教学实践突破传统课堂边界，将东溪古镇作为“露天课堂”和“天然画室”，实现了教学空间从校园到文化现场的延伸与拓展。古镇内保存完好的建筑群、纵横交错的街巷格局、丰富多彩的人文景观，都成为学生观察、写生与创作的第一手素材。在教学组织上，依托东溪书院等场地设施，师生们构建起“理论讲授+现场观摩+实践创作”三位一体的教学模式，有效实现了“课堂—现场—创作”的有机衔接和良性互动。

二、深化产教融合：搭建平台，推动文化转化

本次实践活动充分发挥东溪古镇作为活态文化资源的独特优势，进一步深化了产教融合机制。师生们通过对麻乡约民信局、南华宫、盐马古道、王良将军精神等重要文化节点的深入调研，系统收集整理了大量的影像、测绘与文字资料，构建起丰富的在地文化素材库。并依托东溪古镇丰富的文化资源与东溪书院的平台功能，进一步强化了产教融合机制。书院内设置的创作工作室成为师生与地方文化学者、非遗传承人交流互动的枢纽，为后续的文创开发与场景设计积累了大量一手资料，这些资料不仅为后续的文创产品开发、场景设计与艺术创作提供了重要支撑，也为引入行业企业项目、推动教学成果转化奠定了坚实基础，有效促进了人才培养与产业需求的对接。

三、文化浸润教学：行走中感知，实践中提升

在为期五天的实践教学中，学生们沿着青石板路深入探访古镇的各个文化节点，开展系统性的写生训练与田野调查。在书院街，同学们细致描摹传统木构建筑的构造细节与装饰特色；在麻乡约民信局旧址，深入了解古代邮驿制度的运作机制与文化内涵；在南华宫、万天宫等宗教建筑中，用心感悟传统建筑的空间布局与意境营造；在绵延的盐马古道上，切身体会历史上商贸往来的繁荣景象；在参观王良将军纪念馆时，深刻学习革命先辈的英勇事迹与红色精神。每晚，师生们都会集中进行素材整理和创作研讨，形成了“日间采风—晚间整理—即时点评—反复打磨”的完整教学闭环。

四、构建数字教学生态：科技赋能，提升传承效能

在教学实践过程中，师生们积极运用数字化技术手段，构建起“采集—处理—分析—创作—输出”的全流程数字化教学生态。通过现代技术，对古镇的传统建筑肌理、空间形态与文化景观进行全方位记录。晚间，师生们对采集资料进行整合处理，并通过集体研讨、案例分析等方式，深入挖掘传统文化元素的现代转化路径，实现了科技手段与文化传承创新的深度融合。

五、教学成果显著：专业能力与文化认同双提升

通过五天沉浸式的实践教学，学生们的专业素养得到了全面提升。在艺术表现方面，学生们通过对实景的观察与写生，显著提提高了构图取景、色彩运用与意境营造的能力；在专业认知方面，通过对传统建筑的实地测绘与记录，加深了对空间结构、建造工艺的理解；在文化素养方面，通过深入体验当地风土人情，建立了对巴蜀文化系统的认知和深厚的情感认同。这些收获充分证明了实践教学在艺术人才培养中的重要作用。

此次“古韵东溪·笔绘巴渝”采风实践活动，是戏剧影视学院贯彻落实"教育教学三提三创"要求、深入推进“创新课堂模式工程”的一次成功实践。活动不仅创新了教学模式，提升了教学质量，更在潜移默化中培养了学生的文化自信与家国情怀。未来，学院将继续深化“艺术+思政+创新”育人模式，以东溪古镇等文化现场为教学基地，不断完善"移动课堂"教学体系，引导学生在深入生活的艺术实践中锤炼专业本领、提升综合素养，为培养具有文化使命感与创新精神的新时代戏剧影视美术设计人才、推动地方文化传承与创新持续贡献力量。

撰稿：李如冰、温佳馨

摄影：李如冰、杨曾、温佳馨

（戏剧影视学院供稿）